| Когда все привыкли к программному обеспечению Tencent для музыки и развлекательной группы (музыка QQ, классная музыка, классная музыка для собак), облачная музыка Netease и музыка с тремя ногами в стиле креветок, уход музыки Domi показал мрачную атмосферу.  Недавно Лао Хуан получил электронное письмо от Sonos, умного динамического бренда, и я вижу следующий параграф: «Из-за рыночных факторов Domi Music планирует прекратить многомиллиметровые бизнес-операции. Сервер будет удален с службы 28 февраля 2018 года и остановит музыкальный сервис на неопределенный срок. В то же время это приведет к прекращению использования музыки Domi на платформе Sonos». Может быть, после 95 и 00 мы уже знакомы с «тремя столпами» рынка музыкальной платформы. В момент, когда мы не читаем новости, мы не можем много знать о мультиметровой музыке, но за этим совершенно исчезающим программным обеспечением мы также оседлали список музыкальной платформы. Одна из акций, в 2013 году, как утверждается, насчитывает 150 миллионов пользователей, а в 2015 году количество пользователей даже превысило 400 миллионов славы. Эта музыкальная платформа, дебютировавшая со времен Сайпана, когда-то имела свой момент славы. Тем не менее, настало время в июле 2017 года. Есть только 4 миллиона пользователей Domi Music, и многие из музыки в музыкальной библиотеке были удалены из-за причин авторского права. Список песен, который играет важную роль в сохранении пользователя в музыкальной платформе, также был После остановки 10 февраля, официальный остановился, и официальные ворота остановились. Еще более мрачно было сохранить видимость неспособности Domi Music выздороветь. В ситуации, когда три стороны продолжали сжигать деньги и продолжали бороться, Доми был спокойно и героически. В ответ на закрытие все еще могут остаться голоса, и, по слухам, это слово, на котором говорят внутренние руководители Domi, что «авторское право больше не может быть предоставлено». Битва гигантов: И Ци все еще притворяется жестом?В последние минуты последнего момента Доми действительно был настолько беден. Просматривая историю развития многих метров, мы можем обнаружить, что в 2011 году Domi Music выиграла A-round музыку A1M в 19 миллионов юаней, только через год, Завершено финансирование B инвестиций Huayi Brothers в размере $ 3 млн. В 2014-2016 годах Domi Music завершила очередной раунд финансирования C, D и D +. Сумма трех раундов финансирования составила более 300 миллионов юаней. Ранее инвесторы инвестировали в A8 Music и Huayi Brothers также добавили Jinchang Investment, Panshi Capital и Ray Media. Несмотря на несколько лет интеграции капитала, Domi Music по-прежнему имеет капитал для запуска собственного бренда. Однако по сравнению с фондами, которые используются тремя сторонами только для покупок авторских прав, операционная столица Domi Music, по-видимому, меньше. Согласно источникам, стоимость приобретения QQ Music 23 эксклюзивных авторских прав составляла миллиард долларов, а Netease Cloud Music также обрабатывала покупки авторских прав на музыку в миллиардах долларов. Для сравнения, финансирование было только в одной цифре в 100 миллионов юаней. Музыка Domi, в отсутствие каких-либо признаков сотрудничества или даже приобретения, оказалась в очень неблагоприятном положении в авторских правах на музыкальную платформу. Из сравнения между Domi Music Capital и фондами, используемыми на трехсторонней платформе для покупки авторских прав, мы также видим, что развитие ценности цифровой музыки в Китае также быстро развивается. Согласно «2018 году в Китае по исследованию потребления музыки в музыкальном мире», выпущенному Aimeo Group, 2016 Объем производства цифровой музыки в Китае составил 52,93 млрд. Юаней, и в 2017 году этот показатель достигнет 58,06 млрд. Юаней. В то же время мы можем найти в отчете, что «приобретение членства», «покупка музыкального потока» и «покупка цифрового альбома или сингла» - это Основной тип онлайн-отчетности более склонен тратить на малый и средний кредит, особенно в небольшой сумме 10-100 юаней, что связано гораздо больше, чем другие виды платежей. Хотя 10-100 юаней относится к сегменту небольших расходов, но количество пользователей музыкального программного обеспечения, которое в настоящее время измеряется в сотнях миллионов, даже если оплата клиентов составляет лишь одну десятую, это также большое число. С одной стороны, это потребитель С другой стороны, способность тратить и желание тратить на это «самый строгий указ об авторском праве», авторское право начинает разделяться платформой с более сильной финансовой силой. Музыкальное программное обеспечение с самого начала привлекало аудиторию исключительно высококачественной и полноценной музыкой. , постепенно превращается в модель, основанную на политике, которая стала получать прибыль пользователей. Потребительские пожелания: как музыкальное программное обеспечение может воспроизводиться?От свободной варварской эпохи до платной живописи и непрерывной конкуренции между Марсом и друг с другом под руководством официальных сил можно считать, что первая половина соревнований между отечественными музыкальными платформами закончилась. Это кажется спокойным. Конец игры, которая течет под ним, представляет собой вихрь, образованный большим количеством подводных течений. Три силы неизбежно будут полагаться на водовороты в своих руках, чтобы создать больший импульс во второй половине соревнований. Тем не менее, конкуренция между платформами, помимо основного конкурса авторских прав на музыку, может заставить пользователей платформы и потребителей почувствовать этот опыт. Кажется, что нет больших волн. Эта и основные платформы готовы набирать обороты. Существует четкая разница в намерении согнуть мышцы во второй половине. На самом деле, в дополнение к мобильности пользователей, вызванной авторским правом, независимо от того, какой бренд, на самом деле, необходимо в будущем учитывать потребности потребителей на музыкальной платформе в будущем. Некоторые платформы уже создали свои собственные характеристики с точки зрения контента, UGC и даже дизайна пользовательского интерфейса. У них есть своя группа основных аудиторий. Таким образом, автор не может не думать с этими музыкальными платформами, где будет следующая точка роста? Возможно, также в «Журнале исследований потребления музыки в Китае в 2018 году», где собирается Ai Media, мы можем найти ответ. В докладе отмечается, что «просмотр живых концертов / концертных залов», «участие в музыкальных фестивалях» и «покупка профессиональных аудио / наушников / микрофонов и т. Д.», Три потребителя, тратящие более 500 юаней, составили 59,4% от их общей суммы, 40,5 % и 41,8%. Возможно, продажа оборудования и автономные операции станут новой точкой роста для музыкальной платформы после текущей прямой трансляции. Признанные потребителями в платной музыкальной модели, потребители начали получать доступ к высокоскоростной музыке без потерь при поддержке интеллектуальных устройств большой емкости. Чтобы воспроизвести хорошее качество качественных ресурсов, аппаратное обеспечение является необходимой поддержкой. Популярность интеллекта также может помочь музыкальному программному обеспечению развиваться в глубине на уровне пользователей. Таким образом, мы можем видеть, что прохладные и классные собаки запустили собственную линейку продуктов для аудиотехники, пытаясь сформировать собственную экосистему. Для развития экосистемы, помимо собственного расширения линейки продуктов для оборудования, необходимо сотрудничество с другими производителями аудио. В последние годы многие потребители стремились достичь более высокой производительности или адаптироваться к сценариям использования. Рассмотрите возможность приобретения другого игрока, смарт-динамика и другого оборудования. Sonos, упомянутый выше, является представительным брендом. Музыкальная платформа активно возвращается к производителю оборудования и адаптирует аппаратное обеспечение специально. Также практикуется расширение использования липкости потребителями. Пусть пользователи создают липкость на разных платформах и обеспечивают лучшую производительность звука на условных аппаратных платформах. Я считаю, что это потребительский фаворит. Кроме того, серия посадок на музыкальной платформе онлайн также имеет смысл для музыкальной платформы. Это не просто реклама. Эта проблема может быть еще более отделена от Гонконга. Право голоса. Возможно, многие из моих друзей по-прежнему помнят проект совместного использования контента UGC, который ранее делал NetEase Cloud Music на станции метро Hangzhou, но, похоже на геймплей этого проекта, он уже разворачивался в Гонконге несколько лет назад через «Я знаю эту песню». Музыкальный контент действительно лучший шаг для контратаки музыкальной платформы. Однако еще не достаточно полагаться на одну дверную ручку. Напишите до конца ...Поэтому бренды музыкальных платформ, такие как KKBOX, которые активны на рынке Гонконга, будут рады принять мост между звездами и аудиториями. Эти бренды и даже ведущие концерты изобилуют гонконгским регионом. Пользователи также могут полагаться на Членство в этом программном обеспечении дает приоритет в использовании взаимодействий со звездами. Простое действие моста позволит всем трем сторонам извлечь выгоду из проекта. В противоположность материковом рынке, хотя свинец был организован музыкальной платформы, такие как «ежегодный фестиваль» во имя блюдо стиле концерт действительно существуют, но эти концерты как по содержанию, и выкладывают на дороге, отсутствие достаточного распространения власти. Как видно из названия концерта интерактивные мероприятия, организованные в рамках линии с точкой зрения трех сил даже меньше. интернет-платформой этого время провинции и усилие, позволяя местные знаменитости и поклонники могут связаться, но линия питания все еще находится под нельзя игнорировать, видимо, три силы в настоящее время Не нашли потенциала в этой области. В соответствии со степенью развитой рыночной сети в материковой части страны и ведущей способностью к работе, нелегкая задача сделать музыкальную платформу, когда средства будут разрешены. Не говоря уже о том, что музыкальная платформа, перетасованная во время войны с авторским правом, соревновалась в первом тайме, и ситуация уже установлена. Во второй половине игры направление развития музыкальной платформы должно больше фокусироваться на аудитории, привлекать аудиторию и звукозаписывающие компании и формировать органическое взаимодействие. Это не только имеет значение для развития музыкальной платформы, но и для развития индустрии звукозаписи в долгосрочной перспективе. Основополагающий камень. |
 |
|