Wir haben daran gewöhnt, in Tencent Music Entertainment Group Software (QQ Musik, coole Musik, coole Hund Musik), Netease Cloud-Musik und Garnelen Musik drei Säulen der Situation, wie viele Meter Musik Weggang als düster Atmosphäre entstanden. Vor kurzem Huang eine Sonos Lautsprecher Marke intelligenten erhielt ich eine E-Mail gesendet werden, finden Sie im folgenden Absatz: ‚Betroffen von Marktfaktoren Meter Musik Unternehmen plant Meter zu beenden, in Bezug auf die Geschäftstätigkeit, Server 2018 28. Februar Kusakabe unbegrenzt Musik-Service stoppen stehen, während Sie nicht mehr Meter Musik auf Sonos-Plattform nutzen können.‘ Vielleicht nach 95 und 00, nachdem dem Markt bereits mit der ‚drei Säulen‘ Musikplattform der Situation, nicht die Nachrichten im Moment sieht auf den Metern sind nicht viel über Musik wissen kann, aber dies hatte die Software hinter verlassen, hatte auch mit der Auflistung der‘Musikplattform sattelt ein‘, 2013, wenn Ansprüche im Jahr 2015 150 Millionen Nutzer zu haben, sogar mehr als 400 Millionen Abonnenten Ruhm. Saipan aus dieser Zeit wird das Debüt der Musik-Plattform sein, hatte auch einmal seinen Moment des Ruhmes. Im Juli 2017 ist es soweit: Es gibt nur noch 4 Millionen Nutzer von Domi Music, und viele der Musiktitel in der Musikbibliothek wurden aus urheberrechtlichen Gründen gestrichen, auch die Titelliste, die eine wichtige Rolle bei der Beibehaltung des Nutzers in der Musikplattform spielt Nachdem er am 10. Februar angehalten hatte, stoppte der Beamte und das offizielle Tor hielt an, und es war noch trostloser, Domi Musics Unfähigkeit, sich zu erholen, zu retten, während die drei Parteien weiterhin Geld verbrannten und weiter rangen. Domi war still und heldenhaft. Als Reaktion auf die Schließung kann es immer noch Stimmen geben, und es wird gemunkelt, dass es ein Wort von Domis internen Führungskräften sei, dass "das Urheberrecht nicht länger gewährt werden kann". Der Kampf der verschiedenen Riesen: Und Qi gibt immer noch vor, eine Geste zu sein?In den letzten Momenten des letzten Moments war Domi wirklich so arm? Wenn wir durch die Entwicklungsgeschichte mehrerer Meter schauen, können wir sehen, dass Domi Music 2011 nur ein Jahr später A-round-Musik von A1M von 19 Millionen Yuan gewann, Abschluss der Finanzierungsrunde für die Huayi Brothers-Investition in Höhe von 3 Millionen US-Dollar in den Jahren 2014 bis 2016. Domi Music hat eine weitere Runde der Finanzierungsrunden C, D und D + abgeschlossen, die drei Finanzierungsrunden überschreiten 300 Millionen Yuan und die Investoren haben in vorherigen Runden investiert. A8 Music und Huayi Brothers ergänzten auch Jinchang Investment, Panshi Capital und Ray Media. Mit nur wenigen Jahren Kapitalintegration hat Domi Music noch das Kapital, um eine eigene Marke zu betreiben, doch im Vergleich zu den Mitteln, die die drei Parteien nur für den Erwerb von Urheberrechten verwenden, scheint das Betriebskapital von Domi Music kleiner zu sein. Quellen zufolge beliefen sich die Kosten für den Erwerb von 23 exklusiven Urheberrechten durch QQ Music auf mehr als eine Milliarde Yuan, und Netease Cloud Music erwarb außerdem Musik-Copyrights in Milliardenhöhe, während die Finanzierung im Vergleich dazu nur im einstelligen Milliarden-Dollar-Bereich liegt. Die Domi-Musik wurde in Ermangelung irgendeines Zeichens von Kooperation oder gar Erwerbung im Musik-Copyright der Musikplattform stark benachteiligt. Kontrastmittel aus der Meter Musikhauptstadt und die dreiteiligen Plattform für den Kauf des Urheberrechts, können wir auch die Entwicklung des chinesischen digitalen Musik-Wertes sprunghaft nach der Anzahl der Poly Ai Medien veröffentlichten die sehen „2018 China digitale Musik Verbraucherforschung Bericht“ 2016 Chinese digitale Musik-Ausgangswert von 52,93 Milliarden Yuan bis 2017 prognostiziert wird diese Zahl 58060000000 Yuan erreichen. Inzwischen haben wir in dem Bericht nicht finden, ‚kaufen Mitgliedschaft‘, ‚kaufen die Musik Flow-Pack‘ und ‚kaufen digitale Alben oder Singles‘ als die Hauptlinie ist eher geneigt, für die Art der kleinen Menge der Ausgaben verantwortlich zu sein, insbesondere viel höher als bei anderen Arten von Zahlungen in einem kleinen Teil der Kosten 10-100 Yuan-Bereich. Obwohl 10-100 Yuan zu dem kleinen Ausgabensegment gehören, aber die Anzahl der Nutzer von Musiksoftware, die derzeit in Hunderten von Millionen gemessen wird, auch wenn die zahlenden Nutzer nur ein Zehntel ausmachen, ist dies auch eine große Zahl Nach der Ausgabe und der Bereitschaft, auszugeben, ist es andererseits das "strengste Urheberrechtsdekret". Das Urheberrecht wird zunehmend durch eine Plattform mit starker finanzieller Stärke geteilt. Musiksoftware zieht Zuschauer an, indem sie sich von Anfang an ausschließlich auf hochwertige und vollwertige Musik verlässt. , die nach und nach in ein Modell umgewandelt wurde, das von einer Politik angetrieben wurde, die Nutznießerzahlen zu nutzen begann. Konsumentenwünsche: Wie kann Musiksoftware spielen?Von der freien Wildniszeit bis zur bezahlten Malerennation und zum ständigen Wettbewerb zwischen den Mars untereinander und unter der Führung offizieller Kräfte kann die erste Hälfte des Wettbewerbs zwischen heimischen Musikplattformen als beendet betrachtet werden. Das Ende des Spiels, das darunter fließt, ist ein Wirbel, der von mehr Unterströmungen gebildet wird, wobei die drei Kräfte unweigerlich auf die Whirlpools in ihren Händen angewiesen sind, um in der zweiten Hälfte des Wettkampfs eine größere Dynamik zu erzeugen. Der Wettbewerb zwischen den Plattformen kann jedoch, abgesehen von der Kernkonkurrenz im Musik-Copyright, sowohl die Nutzer als auch die Nutzer der Plattform wirklich spüren lassen. Es scheint keine großen Wellen zu geben. Diese und die großen Plattformen sind bereit, an Dynamik zu gewinnen. Es besteht ein deutlicher Unterschied in der Absicht, in der zweiten Hälfte seine Muskeln spielen zu lassen, denn neben der urheberrechtlichen Nutzermobilität, egal welcher Marke, ist es in der Tat notwendig, auch in Zukunft die Ansprüche der Konsumenten an die Musikplattform zu berücksichtigen. Einige Plattformen haben bereits eigene Merkmale in Bezug auf Inhalt, UGC und sogar UI-Design entwickelt und haben ihre eigene Gruppe von Kernpubliken. Daher kann ich nicht mit der Musik-Plattform zusammen zu denken helfen, das nächste Wachstum wird irgendwo sein? Vielleicht auch in der Anzahl der Poly Ai Medien dieses „2018 Chinas digitale Musik Verbraucherforschung Bericht,“ können wir herausfinden. Bericht ‚beobachtet Konzert / Livehouse‘, ‚auf dem Festival‘ und ‚professionelles Audio / Kopfhörer / Mikrofon, etc. kaufen‘ drei gab die Verbraucher mehr als $ 500 in ihren Konten für 59,4% der gesamten, 40,5 bzw. % und 41,8% .Möglicherweise wird der Verkauf von Geräten und der Offline-Betrieb nach der aktuellen Live-Übertragung ein neuer Wachstumspunkt für die Musikplattform sein. Verbraucher, die im Paid-Music-Modell anerkannt sind, haben durch die Unterstützung von Smart-Geräten mit großer Kapazität Zugang zu verlustfreier Musik mit hoher Rate erhalten.Um die gute Qualität der Ressourcen zu reproduzieren, ist Hardware eine notwendige Unterstützung. Die Popularisierung der Intelligenz kann auch dazu beitragen, dass sich die Musiksoftware auf der Benutzerebene vertieft, und deshalb können wir sehen, dass coole und coole Hunde ihre eigene Audio-Hardware-Produktlinie gegründet haben, um ihr eigenes Ökosystem zu bilden. Um das Ökosystem zu entwickeln, ist neben der eigenen Entwicklung der Hardware-Produktlinie auch die Zusammenarbeit mit anderen Audioherstellern notwendig.In den letzten Jahren verfolgen viele Verbraucher eine bessere Performance oder passen sich an Nutzungsszenarien an. Erwägen Sie, zusätzliche Hardware wie Player und intelligente Lautsprecher zu kaufen.Sonos, das oben erwähnt wird, ist eine repräsentative Marke.Die Musikplattform gibt dem Hardware-Hersteller aktiv Feedback und passtdie Hardware spezifisch an.Es ist auch eine Praxis, die Verwendung von Klebrigkeit durch Verbraucherzu erweitern. Lassen Sie die Nutzer auf verschiedenen Plattformen für Klebrigkeit sorgen und erzielen Sie auf konditionalen Hardwareplattformen eine bessere Klangqualität. Ich glaube, es ist ein Liebling der Verbraucher. Darüber hinaus eine Reihe von Bewegungen in der Online-Musikplattform Landung in Bezug auf der Musikplattform hat auch Bedeutung, die einfach nicht aufgeben spielen können, vielleicht dieses Problem über das Wasser in Hong Kong mehr sagen wir. Vielleicht UGC Content-Sharing-Projekt in Hangzhou U-Bahn getan, eine Menge Freunde werden sich erinnern, Netease Cloud Musik hatte aber vor ein ähnliches Projekt vor ein paar Jahren spielen entfaltet worden ist überwältigend über ich dieses Lied in Hong Kong wissen haben ein Gefühl der Sympathie Der Musikinhalt ist zwar das beste Sprungbrett für die Gegenangriffe der Musikplattform, aber es reicht immer noch nicht, sich auf einen einzigen Türknauf zu verlassen. Schreiben Sie bis zum Ende ...Daher werden Musikplattform-Marken wie KKBOX, die auf dem Hongkonger Markt aktiv sind, froh sein, die Brücke zwischen den Stars und den Zuhörern zu schlagen.Diese Markennamen und sogar führende Konzerte gibt es im Großraum Hong Kong Die Mitgliedschaft in dieser Software räumt der Interaktion mit den Stars Priorität ein: Eine einfache Bridge-Aktion ermöglicht es allen drei Parteien, von dem Projekt zu profitieren. Im Gegensatz Festland-Markt, obwohl die Führung wurde von Musik-Plattform organisiert, wie ‚jährliches Festival‘ im Namen von plattem Stil Konzert existieren, aber diese Konzerte inhaltlich und verteilte auf der Straße, den Mangel an ausreichender Verbreitung der Macht. Wie der Titel des Konzertes in Bezug auf die drei Kräfte unter der Leitung, interaktive Aktivitäten organisiert sind noch knapper. Online-Plattform ist eine Provinz Zeit und Mühe, so dass lokal Prominente und Fans in Verbindung treten können, aber die Stromleitung ist nach wie vor unter nicht außer Acht gelassen werden, anscheinend drei Kräfte jetzt wir haben nicht dieses Potenzial liegt entdeckt. Nach dem Grad der Markt auf dem Festland Netzwerk entwickelt, führende operativen Fähigkeiten in den Fonds der Staat zu ermöglichen, eine Musik-Plattform zu tun, ist es nicht schwer, nicht die immer schlurfen durch die Musik urheberrechtlich Krieg Plattform Wettbewerb in der ersten Hälfte zu nennen, hat sich die Situation etabliert spielen eine gute zweite Hälfte, die Musikplattform Expansionsrichtung, sollte mehr um das Publikum, das Publikum und Plattenfirmen beteiligen sich an der Bildung von organischen Wechselwirkung. das ist nicht nur Musik-Plattform für die Entwicklung von einiger Bedeutung, auf lange Sicht, sondern ist auch in der Plattenindustrie Entwicklung die Grundlage. |