Hace algún tiempo, los "agentes estrella: la ciudad de miles de estrellas", ¿lo lees?
Este Luc Besson dirigió el nuevo trabajo de ciencia ficción, milagrosamente recopiló el 'todo ridículo para vestirse todo bien' de Rihanna, el supermodelo Cara Deleving del caballo fantasma de la mordedura de la pierna, y acaba de seleccionar BOF100 lista de la energía global De los Wu Yifan, tres personas al año con el único producto de moda caliente juntos, lo suficiente como para apoyar a un cuarto de la semana de la moda.
En la película, el protagonista en la forma de disfraz es también un montón de pensamiento, se puede ver el cómico alto grado de reducción de la forma de la armadura, sino también para ver a la supermodelo hembra con un vestido de hadas para matar el asesinato.
Rihanna aunque no una mujer, pero la postura de Diva contrajo mucha lealtad a las expectativas de la película.Ella en la película con un baile con apariencia N conjuntos, se puede decir que es el más profesional con la supermodelo mercancías.
Deslumbrante cambio de equipo, aduanas millones de tipos de burbujas bailarinas, mira a Europa y los Estados Unidos después del círculo, además de los que pueden hacerlo?
El único discreto es Wu Yifan, que lleva desde el principio del uniforme uniforme del cuerpo, la integración del concepto visual de la armadura, pero siempre y cuando usted mira cuidadosamente a los alambiques, todos los uniformes de detalles y la adaptación son diferentes, muy pensado.
Sin embargo, unas pocas piernas largas caminando sólo puede tratar de mantener la película en el pase, la taquilla mundial es mucho menos de lo esperado.
"Star Artist: la ciudad de miles de estrellas", la línea de la historia es relativamente simple y suelta, pero la obra más atractiva, que el diablo Luc Besson para crear el concepto de "Ciudad del Milenio", el tipo de imaginación Fuerza, una variedad de escenas caprichosas establecidas para el público en el teatro para mostrar una nueva visión del mundo futuro.
En el siglo 28, la ciudad de miles de lenguas comunes y 3236 razas alienígenas vivió en la ciudad de miles de estrellas, llena de la combinación de la industria del acero y el arte surrealista.
Usted puede ver en el mar profundo deslumbrante luz eléctrica,
Pero también en la estación espacial para ver la operación mecánica de alta precisión.
También es debido al desarrollo de la ciencia y la tecnología, podemos fácilmente seguir al protagonista a través de un mismo espacio en la dimensión diferente, a la propia en cada loco esquivar y golpear,
El director también generoso con el tiempo y el objetivo de la "Miao Xing" azul cielo azul mar, vamos a sentir los corazones de los franceses en el universo del romance.
Hace 20 años Luc Besson quería poner este amor original en la pantalla grande, pero limitado por todas las limitaciones técnicas de la escena, "tengo que esperar a que la tecnología madure, hasta que pueda atrapar mi imaginación".
Para el año 2017, los tres efectos especiales de equipo juntos a la película en realidad para toda la película costó 210 millones de dólares EE.UU., es la mayor inversión en la historia del cine francés, efectos especiales con 2700, más de "Avatar" más de 700.
Algunas personas dirán que este "artista estrella" en todas partes lleno de hace 20 años que su "quinto elemento" de la sombra.
Sí, porque los propios dioses son el resultado de la cooperación entre Jean-Claude Mézières, antiguo artista del agente interestelar, y del conjunto al estilo.
1997, "el quinto elemento" puede convertirse en una historia clásica del cine, una gran parte de la razón radica en el concepto de la ventaja, ya sea en la historia, o visual.
Hasta ahora, la gente también habló de la altamente desarrollada ciudad de Nueva York, en los rascacielos de la mitad del aire para ver a la ocupada ordenadamente.
En el modelo de actor, Luc Besson para encontrar a Jean Paul Gaultier al "quinto elemento" para hacer el diseño, el Señor Leeloo primero en el vendaje de la Tierra es a la vez puro y vanguardista, absolutamente no perdió a la semana de moda de diseño Pioneer.
Los asistentes de vuelo llevan un corte en el pecho con un diseño de la chaqueta de corsé azul, la tentación y llena de metal.
Más a menudo, la película de ciencia ficción en la forma de llevar a la gente en el desarrollo de la ciencia y la tecnología + moda lado estético del registro.
En la década de 1960, la primera vez después del éxito de la luna en la luna, el mundo está inmerso en la curiosa exploración del espacio, "2001: roaming espacial" en la descripción de la cápsula, casi todos los tipos relevantes de escenas establecer la plantilla.
La gente en el universo, el espacio como el tema del nacimiento minimalista futurista, la película utilizada en muchos de los conceptos de la escena para hacer el diseño, y ahora ha sido desde hace mucho tiempo la aplicación práctica a nuestras vidas.
Ropa, cuando la británica Queen Elizabeth II diseñador casual Hardy Amies también poner este estilo icónico en la película, la azafata de cine que llevan el traje rosa también en el futuro, en las principales aerolíneas Objeto de referencia.
Sin embargo, aunque esta película está llena de significado filosófico en el templo, no se ponga el concepto de ciencia ficción profundamente arraigado entre el contribuyente más importante, después del 1966 lanzamiento de "Star Trek", la serie ya confían en alcanzar una visión global del mundo y afecta al valor 'IP' , Aseguró firmemente el punto superior de la industria de la ciencia ficción.
Durante la configuración inicial, la tripulación llevaban medias de colores y un cuello alto medio, y luego con los pantalones negros delgados, su color de ropa mostrar su propiedad de separación de funciones: chaqueta amarilla es conductor.
En ese momento el diseño de moda es en realidad más cerca de los años 60 el desgaste diario, además de algunas rayas y la decoración de las insignias, de hecho, las personas están más familiarizados con el desgaste, y que la época tienden a la orientación estética conservadora, y este drama tiene que Red de televisión pública escala de difusión.
La tecnología de grabación de imágenes de los años 60 es también un poco grosera, pero esto no impide que el "Star Trek" en 1966 para producir "tiempo y espacio" concepto tan avanzado.
Todo tipo de aeronaves interestelares, pero ahora parece ser un modelo áspero, pero todo en ese momento tiene un significado milenario, por lo que el tipo de ciencia ficción en los corazones de muchas personas plantó las semillas de la esperanza, cultivar una serie de Un grupo de personas interesadas en 'futuro' y 'espacio'.
Hasta muchos años después, cuando persigues a los oídos de la lengua venenosa y aprendiste, no es difícil encontrar "Star Trek" para traerle el impacto.
Frente al rey de la mención, de hecho, la ciencia y la tecnología de la ropa y varias escenas ambientadas, y luego el medio ambiente y la moda estética relacionados con el "Star Trek", un sistema clásico de ciencia ficción gigante, siempre en diferentes momentos para dar inspiración, brillo Nueva vida y recientemente "teñido" marca de moda, siempre se atreven a ser el primer GUCCI.
En este famoso fotógrafo de moda Glen Luchford espejo de palma para completar el bloque de publicidad, puede encontrar esos elementos de ciencia ficción sobre la fuerte influencia de arroz Alexandra - que incluso estableció un robot humanoide, fuera Estrellas, robots y la composición de la tierra de la confederación interestelar, para defender el camino del 'número GUCCI'.
No es difícil encontrar GUCCI en el pasado que pensamos en escenas de 'arte', 'romance' y 'retro', y 'viejas escenas de ciencia ficción' con mucha vida extraña y belleza.
Este grupo de películas sólo el tiempo de exposición, que atrajo el consenso de la discusión y elogios.
Esto no es que las personas se sienten difíciles de entender, porque GUCCI estilo de hoy está lleno de tono "ambiguo", en el mundo de Alexandra arroz abierto, las barreras de género son completamente borrosa, por lo que de los diversos mitos y leyendas De los animales y las flores a través de los límites del tiempo, en cada gran show saltó sobre la ropa floja.
2017 otoño y el invierno 'secreto alquimista' tema parece no tener nada que ver con el universo de la ciencia, pero creo que el tipo de rigidez y el determinismo va en contra de la excavación de la oposición del mundo real y las posibilidades cognitivas del primer concepto, no sólo en línea con nuestra ciencia ficción ¿Necesita?
Es esta "ambigüedad de la edad" y "extrañeza futura" lo que nos da un fuerte interés, estimula nuestros sentidos y nos sedienta, con una nueva experiencia visual.
Antes de que el rey escribiera varias veces GUCCI, que se refirió a la marca y la cooperación Coco Capitán especial, para este Rihanna están dispuestos a mostrar la forma del estilo original de la serie, muchas personas no parecen entender por qué es a la manera meticulosa Una influencia tan grande.
Pero vimos el suéter rojo y amarillo, el tipo de color familiar con Coco Capitán únicos lemas escritos a mano, sólo para mostrar el tipo de "ciencia ficción" auto-exploración actitud.
Así que usted puede tener una historia en esta serie de sueños: forma simple y el logotipo común, junto con los zapatos de lona de jeans, al igual que puede volver inmediatamente a la era del campus, pero usted sabe que tiene una cadena y otros no son los mismos De la contraseña, el siguiente segundo recibirá una llamada desde el espacio exterior.
Así que pronto a querer quitar el deseo y comunicarse con los extraterrestres, se cargan en el cordón - usted piensa que sus alegrías no son tan obvios, pero cada grito de escritura a mano en el "escape" Parece que calma la apariencia de excitación.
Aquellos muchachos que han hecho un hijo del héroe del universo sueñan, pero también en el pie del arco iris magnífico, silenciosamente acertado.
Con el fin de crear esta ciencia ficción, y aún más oscuros modelos de plata completamente cepillado, rayas GUCCI rojo y verde también se convirtió en un espacio relacionados con símbolos tótem, más racionalizado y sentido futuro.
Cabeza de zorro, piel de serpiente, trompeta y mango de bambú, hay que decir que el diseñador de esta combinación es muy vanguardista, una especie de fusión exótica, es difícil determinar qué pertenece a qué estilo, qué edad, Punto de color misterio, arroz abierto a GUCCI bolsa de bambú clásico en esta temporada se ha convertido en la existencia de obras de arte.
Pero si tienes que resumir esas películas clásicas de ciencia ficción, no es difícil encontrar la mayor parte del propósito principal es explorar o defender el mundo ideal, así que cuando el animal y la planta se entrelazan vigorosamente, se forma Una escena exuberante.
Las polillas ya no son un fuego, pero pueden convertirse en una parte clave de la piedra del brujo en oro.
No sólo los bolsos, sino que también en diversas formas en los niños en la sección de paquete en la forma, las alas de ventilador sin aleteo, es uno de los tótem importante de la era del brujo alquimista.
De hecho, si se trata de las profundidades del universo o la alquimia, la conducción de las personas siguen avanzando, nada más que el deseo eterno. A través del tiempo de la barrera, la moda de un solo producto también no se limita a la "moda rápida", y siempre puede tener vitalidad fresca.
En el pasado hablamos de "ciencia ficción", siempre reflexivamente pensar en la cápsula espacial y el traje espacial, todo alrededor de la plata fría destellos, por lo que este compatible con las palabras como de la "moda" a miles de kilómetros de distancia, no puede ser vívido Arriba
Sin embargo, cada vez que la onda de ciencia ficción impulsado, no sólo la industria del vídeo IP reavivar, la modelación, la ropa será alimentado por la integración cultural y el intercambio, esto es común, como el coraje para buscar nuevas cosas que, esta ola de onda no debe perderse El
